Заключительная серия выдалась богатой на события, расставляющей все точки над i, развязывающей все узлы. А финальная сцена, снятая в формате 3х4, словно погрузившая тебя в маленькую комнатку и сделавшая участником всего происходящего, и вовсе получилась эпичной. Эта придумка оператора Батыра Моргачева вызвала внутренний раскол в команде, многие в ней сомневались. Эпизод тестировался на фокус-группах, не все его приняли, кто-то говорил: «Расширьте экран, что за черные поля?», но авторы рискнули пойти на эксперимент – и, безусловно, выиграли.
Не было готового решения и по поводу содержания финала. Концовок предлагалось, как говорит продюсер Иван Самохвалов, «миллион», а конкретнее – как минимум пять, и решение о том, как завершать историю, родилось буквально за две недели до мотора.
Иван Янковский и Елизавета Руфина
кадр из сериала «Аутсорс»
«Аутсорс» называют «ветхозаветным фэнтези». Генеральный продюсер Оkkо Гавр Гордеев поясняет: события сериала подвешивают вопросы библейского характера в воздухе, а ответы можно найти лишь в Новом Завете. Кто-то называет проект «Фарго Балабанова», и в этом тоже есть смысл: режиссер Душан Глигоров считает себя человеком, раненным «Грузом 200»: учась во ВГИКе, он посмотрел этот фильм и испытал всю гамму чувств – от физической тошноты, потом смеха до катарсиса. Нечто подобное попытался сделать и в «Аутсорсе», особенно в сценах казней. Появление в финальной сцене японцев, готовых платить за уникальный опыт присутствия «в зрительской ложе» в расстрельной комнате, их предложение вынуть сердце казненного и короткая фраза начальника тюрьмы «сходи за пакетом» – как раз, по мнению авторов, и есть некий оммаж Балабанову, вызывающий и ужас, и смех одновременно. Но, признаюсь честно, весь финал конкретно у меня вызвал ощущение воткнутого в сердце ножа – желания смеяться не было. И если и возникла кинематографическая ассоциация, то только одна: мочилово в финале сильно напомнило эпический треш Тарантино.
Вопрос жанровой принадлежности, как и история с референсами, тоже вызывает дискуссию в среде и кинокритиков, и авторов. Душан Глигоров называет сериал абсурдистской черной комедией. Продюсер Иван Самохвалов, принесший идею и на протяжении двух лет участвовавший в создании синопсиса, присоединяется к этому мнению и говорит, что вот эти качели – страх и смех – выступают некоей защитной реакцией для того, чтобы переварить сложный материал. Для меня же совершенно точно проект является античной трагедией (в этом жанре иногда выступает и Юрий Быков): герои постоянно выбирают между долгом и чувствами, все это происходит под «высокую» барочную музыку, а герой Иван Янковского – кто как не сам Рок, не человек, а функция, запускающая механизм раскрытия характеров героев.
кадр из сериала «Аутсорс»
Напомню, действие сериала происходит в 1996-м. Советский Союз разрушен, нравственные ориентиры летят к черту, люди выживают как могут, разрешая себе многое, в том числе и право убивать. Герои фильма работают в тюрьме, где отбывают наказание серийные убийцы, маньяки, приговоренные к высшей мере наказания. Привычный ритм жизни нарушает появление приезжего человека – героя Ивана Янковского Константина Волкова. Он предлагает отдать на аутсорс исполнение казней родственникам жертв убийц и брать за это деньги. Это, по его мнению, есть высшая справедливость, на свершении которой можно и заработать. Однако участники событий – непосредственно исполнители казней, тюремный врач, прокурор, оформляющий приговоры, начальник тюрьмы, почувствовав запах денег, искажают «высокую идею» Кости и начинают тупо зарабатывать на убийствах. «Кармический бумеранг» прилетит мгновенно: все расплатятся за шальные деньги семейными и личными катастрофами. Ко всему прочему страна готовится к мораторию на смертную казнь, а значит прибыльного бизнеса больше не будет…
Юлия Марченко
кадр из сериала «Аутсорс»
Во время показа сериала многие писали о литературных отсылках «Аутсорса». Влияние Достоевского, все эти размышления на тему «тварь я дрожащая или право имею» и ницшеанские идеи – первое, что лежит на поверхности и приходит в голову, когда анализируешь сериал. Кто-то упомянул и Гоголя – видимо, из-за баланса ужасного и смешного в повествовании. Лично мне приходит в голову Михаил Булгаков с его темой искушения: вот приезжает в город некто, чтобы посмотреть, изменились ли люди с течением веков, и устраивает им всякие проверки: пройдут ли испытания, или «квартирный вопрос» по-прежнему портит человечество? И ведь портит: героя прокурора и его жену прямо конкретно квартирный вопрос и портит, остальных – похоть, фарисейство, малодушие, способность на предательство и отношение к деньгам как к единственному, что может дать ощущение свободы. Авторам сериала вменяли в вину недораскрытие образа Кости: мол, мы ничего не знаем о его прежней жизни, о том, почему его перевели конкретно в эту тюрьму, не понимаем, кто он – психопат или человек, зацикленный на справедливости, демагог или прирожденный манипулятор, какова предыстории его семейных отношений. А мне всего этого и не хочется знать, ведь Костя – это Воланд, дьявол во плоти, сущность, чья роль сводится к тому, чтобы поставить человека перед выбором, искусить – и отойти в сторонку, понаблюдать. Неслучайно в сериале этот персонаж играет в шахматы: для него люди – фигурки на доске, и он разыгрывает партии, испытывая каждую фигуру на внутренний ресурс.
Да, историю тяжело смотреть, потому что она безнадежна. И даже трепетная филологиня, жена Кости, сыгранная Дашей Котрелевой, в финале предстает в образе монстра. Уж она-то точно из своих книжек знает все про «тварь дрожащую», про искушения. Живущая в созависимых отношениях, она – добровольная жертва, которая боится уйти от мужа-деспота, потому что не представляет себя одной. Но деньги, способные дать ей ощущение свободы, настолько затмят разум, что она будет бить и кусать героиню Ольги Лапшиной, мать своего возлюбленного, теряя всякий человеческий облик. В этом сюжете монстры все, даже дочь Кости и Даши, маленькая предательница, прекрасно сыгранная юной Елизаветой Руфиной. На обсуждении сериала, кстати, возникла мысль о продолжении – снять историю женщин-героинь. Мне кажется, если и задумываться о втором сезоне, то только в ракурсе отмены смертной казни. Станут ли герои теперь продавать пытки пожизненно приговоренных? При этом оживить парочку погибших персонажей не очень сложно, нам ведь не показали, как их хоронят.
Серафима Красникова и Леонид Тележинский
кадр из сериала «Аутсорс»
Душан Глигоров и оператор Батыр Моргачев подарили каждому из актеров по бенефису. Ты успеваешь почувствовать характер любого персонажа, понять его арку, насладиться крупными планами. Эльдар Калимулин изумительного играет неуверенность и самокопания. То, как он в финале принимает решение убить или не убивать Костю и ответный монолог героя Янковского о людях, делегирующих другим право выбора, не способных на принятия решений, на поступки, на то, чтобы брать ответственность, дорого стоит. Мила Ершова тоже превзошла себя, демонстрируя страх потери любви. Так и не выпорхнувший из-под мамкиного (Ольга Лапшина потрясающа даже в эпизодах!) крыла Данил Стеклов в своей нелепой шапочке-петушке, прокурор Дмитрия Сумина, пытающийся быть бруталом, доктор Леонида Тележинского, страдающий сексозависимостью… Все характеры сыграны на нюансах, и это редкий случай, когда Иван Янковский своей мощной игрой не перебивает никого из состава.
Актеры рассказали о методе Душана Глигорова: он с каждым работает скрупулезно, разбирая сцены. Есть у такого метода и обратная сторона медали – много отснятого материала, который идет в корзину. Но ради ритма и спрессованности сюжета чем не пожертвуешь? Данил Стеклов, например, признался, что его герой страдал первоначально псориазом, и на этом во многом строился характер, но линия была сокращена. А Мила Ершова рассказала о многоминутной сцене, где Сашка с ней пытается расстаться; она так подробно играла психологический блок, отказ принимать реальность, но в итоге эпизод сильно подрезали и 7-я серия вовсе стала самой короткой – 38 минут. Дарья Савельева, сыгравшая жену доктора, заразившуюся ВИЧ, и вовсе призналась, что первоначально отказалась от роли: было страшно, тема ВИЧ слишком ответственна, а еще было непонимание: как небольшую роль, размазанную по всем восьми сериям эпизодами, пронести без потерь? Но ведь удалось. А Даша Котрелева нам рассказала, что сцена драки с Лапшиной снималась вообще в первый рабочий день. Представляете, прийти на смену и сразу бить пожилую мать возлюбленного? Даша тщательно следила, чтобы не поранить коллегу…
Данил Стеклов
кадр из сериала «Аутсорс»
Что в итоге? Уверена, теперь при упоминании каждого актера будут добавлять: «Снялся в “Аутсорсе”».
Не подкачали и остальные цеха – от художников по титрам, отсылающим к античным гравюрам, до художников по костюмам. Шапки и сапоги как символы жизненного благополучия или неблагополучия – это, конечно, весьма остроумно и жизненно: именно так и существовали в 90-е, не снимая «норок» в помещении, демонстрируя так свою успешность либо скрывая грязные волосы.
Экстерьер истории тоже помогает зрителю. Оператор Батыр Моргачев, показывая тюремные камеры, малюсенькие, тесные пространства комнат, словно и героев, и зрителя заключает в удушающие клетки. Вообще, присутствие в проекте Батыра сильно украсило проект: именно он настоял, чтобы снимали на Камчатке, ему нужна была красота вулканов, контрастирующая с низостью человеческих душ. Именно он на проекте постоянно слушал барочную музыку и предложил использовать ее в сериале как стилистический прием – таким пользовался и Ларс фон Триер, чьи герои совершали омерзительные поступки под самую высокую музыку. А вот идея включить в саундтрек «Гражданскую оборону» принадлежит Ивану Самохвалову.
Подводя итоги, можно с уверенностью сказать, что «Аутсорс» стал ярким культурным явлением, вызвавшим споры, выбившим из зоны комфорта, заставившим хоть чуть-чуть подумать. Показ последней серии сопровождался и скандалом – нашумевшим интервью Анны Козловой, данным Зинаиде Пронченко, в котором прослеживается мысль о том, что «не это» Анна имела в виду, когда писала историю. Генеральный продюсер Оkkо Гавр Гордеев сделал заявление о своем личном и всей съемочной группы несогласии со словами Анны. Для меня странно, как член команды аккурат перед показом последнего эпизода чуть ли не отрекается и от своего труда, и труда своего коллектива. Ну, не «Ольгой» единой, как говорится. И не этим, в конце концов, запомнится «Аутсорс», обязательный, по моему мнению, к просмотру.
Заглавное фото: Иван Янковский, кадр из сериала «Аутсорс».