Антон Богданов о съемках «Красавицы», Славе Копейкине, Юлии Пересильд и турецком фильме Леона Кемстач

Интервью с режиссером и сценаристом.
/

19 февраля в прокат выходит картина о том, как сотрудники ленинградского зоосада спасали зверей в блокадную зиму 1941-го. Голодные люди еле выживали, но для них было важно уберечь от бомб животных и накормить их. Сотрудники зоопарка не сражались на передовой, но стали настоящими героями тыла, доказавшими, как важно не терять человеческое даже перед лицом смерти. В беседе Антон Богданов рассказывает о съемках фильма, вспоминает сериал «Реальные пацаны», принесший ему известность, рассуждает о современном кинематографе и открывает планы на будущее.

«Красавица»

трейлер фильма

«Тебе Аронова нужна или бегемот?!»

Антон, в «Красавице» персонаж Виктора Сухорукова говорит: «Доктор лечит людей, а ветеринар – человечество». Действительно, в блокаду ленинградцы демонстрировали невероятную силу духа, старались жить «как раньше»: в городе работали парикмахерская, книжный магазин, давали концерты… В вашей картине девочка расклеивает на стены домов листочки с надписью «С Новым годом!». А как родилась идея о работающем зоопарке?

Весьма прозаично: сценарий прислали мои сопродюсеры. Они считают, что я снимаю детско-юношеское кино; такое сложилось обо мне мнение в индустрии, ведь за плечами три полнометражных фильма для детей: «Нормальный только я», «Иван Семенов: школьный переполох» и «Иван Семенов: большой поход». Первая картина была инклюзивная – с детьми-инвалидами.
Что касается «Красавицы», то, ознакомившись с материалом, я сказал: «Ребята, а что же тут детского?» Сама история крутая – из жизни, а жизнь, как известно, лучший сценарист. Сильно переписал сюжет, оставив лишь общую канву. Сделал главного героя Светлова матросом. Ну и включил «говорящую» бегемотиху, которую слышит лишь контуженный персонаж Копейкина. Красавица была в первоначальном сценарии слаба духом – просто огромный кожаный мешок. Захотелось сделать ее хозяйкой положения. Ей страшно должно становиться только при бомбежке, тогда получится по-настоящему трогательно. Мечталось, чтобы голосом Красавицы говорил кто-то похожий по энергетике на Фаину Раневскую: немножко хамоватая королева зоосада, по-своему сексуальная, хотя при этом выглядит неказисто… И я понял, что за бегемотиху может говорить только Мария Аронова.

У Ароновой действительно и тембр, и интонации немного от Раневской…

Да, две великие дамы! Продюсеры испугались: «Хочешь предложить Ароновой озвучку бегемота? Тогда звони сам». А мы были не знакомы. Дозвонился: «Мария Валерьевна, здравствуйте, хочу предложить сыграть бегемота». Пауза, а после: «С удовольствием». И справилась на тысячу процентов, как никто бы другой.

С первого раза попала в роль?

Нет, поначалу думала, что нужна карикатура на бегемота. Просил не утрировать, говорить своим голосом.

В один момент актриса даже психанула: «Тебе Аронова нужна, не бегемот?!» Я: «Да!» Когда на вторую смену пришла, я успел смонтировать материал и показал его. Мария оценила: «Как трогательно, Антоша, все поняла». И запись у нас полетела великолепно.

У вас отличный кастинг. Все актеры должны были любить животных и не бояться их?

Все и любили. Только наш народный Виктор Иванович поначалу опасался. На площадке был маленький тигренок Маруся, я попросил дрессировщика дать бутылочку молока. Принесли Сухорукову, чтобы он попоил Марусю. А Виктор Иванович испуганно: «Да ты что! Это же живой тигр». В итоге согласился, а потом ходил и всем говорил, что тигренка на руках держал.
Кстати, я знал, что в центральном детском доме Ленинграда во время блокады умирали дети, и женщины туда приносили свое молоко, которое сцеживали. Этот исторический факт вошел в фильм.

Сухорукова пришлось уговаривать, он ведь теперь редко снимается?

Не только его. И Пересильд тоже. Она хотела играть в картине, готовилась к роли хозяйки бегемотихи, «мамы», но признавалась, что ей не хватает в образе героини какого-то подвига, что по сценарию лишь ходит туда-сюда и все. Я благодарен Юле, после нашего разговора у нее появилась колыбельная, которую она под бомбежками пела испуганной бегемотихе, и много еще чего… А Сухоруков в самом начале сказал: «Мне кажется, Антон, ты меня вырежешь и фильм ничего от этого не потеряет. А мне хочется сыграть тут такое, чтобы разрывать душу». И я сразу понял, что у его героя должен быть фотоаппарат. К слову, изначально Сухоруков должен был исполнять роль замдиректора. Но я предложил ему образ ветеринара, объяснив, что на этом герое будет держаться рацион животных, их жизнь. И Виктор Иванович ответил: «Не имею права отказаться».

Слава Копейкин, Виктор Сухоруков, Стася Милославская и Юлия Пересильд

кадр со съемочной площадки фильма «Красавица»

Слава Копейкин, Виктор Сухоруков, Стася Милославская и Юлия Пересильд

А Слава Копейкин сразу был? Или думали о другом актере?

Нет, на Светлова кастинга не было. Славе тоже понравился сценарий, сказал: «Это шанс вырваться из бандитско-пацанского амплуа». Он очень старался, много обсуждали с ним роль. Говорил ему, что должен быть наивным, как слепой, верящим в момент. На фронте надо убивать, а здесь герою приходится побеждать за счет того, что сохраняешь жизнь.

Копейкин сейчас востребован. Не зазвездился?

Слава был самым молодым на площадке. У нас вся молодежь чуть-чуть уже звездная. Переживаю, что теряется советская школа кино. Виктор Сухоруков, Юля Пересильд приходят на репетицию уже в костюмах. Почему? Чтобы понять, будет ли мешать костюм, как они будут двигаться, не сольются ли со стенкой в кадре… Я старался со Славой больше времени проводить, объяснять все эти тонкости…

У нас в индустрии много талантливых девочек-актрис. Почему роль племянницы Светлова доверили именно Полине Айнутдиновой?

Я с ней уже работал в новогодней комедии «Поймай собаку, если сможешь», где по фильму был папой Полины. Видел, как она по-взрослому исполняет все задачи и при этом всегда в хорошем настроении, несмотря ни на что. Поэтому кастинг начал с нее и… сразу закончил. У Полины ведь была сцена, где она, поет, стоя на стуле спиной к бегемоту Красавице. Юная актриса не особо боялась, ей, как любому ребенку, было все интересно.

А я в этот момент видел лицо мамы, которая, бледная как полотно, смотрела на плейбэк. Да и сам, наверное, поседел за эту съемку, думал, не дай Бог, бегемот огрызнется, наступит на иголку, гвоздь или саморез, оказавшиеся в декорациях, и дернется… Ведь Полина стоит, а за ней бегемот с огромной раскрытой пастью.

Красавица в этот момент не злилась, просто смотрела на морковку, висевшую на удочке. Для кадра надо было, чтобы она разевала пасть. Потом, разумеется, морковку при монтаже затерли. А так все по старинке снимали, как в советском кино, никакой особо компьютерной графики.

В фильме есть еще один яркий образ Ивана Добронравова.

У меня было много прекрасных артистов на роль завхоза зоосада, в том числе Даня Воробьев и другие. Но Иван оказался одним из первых, о ком подумал. Поначалу говорили, что он не самый медийный. А я сам артист и понимал, что он сделает все как надо. У него в фильме самая современная роль. И Ваня сразу понял суть. Современность его героя в том, что в наше сложное время 90 процентов людей, возможно, поступили бы так же, как и его персонаж, в первую очередь начали бы думать о себе. Я говорил Добронравову: «Малодушие не грех. Ты никого не убивал, просто спасал собственную шкуру». Надеюсь, Ивана заметят на кинофестивалях и он получит какую-то награду за эту работу.

Слава Копейкин, Полина Айнутдинова, Елисей Чучилин, Юлия Пересильд и Виктор Сухоруков

кадр со съемочной площадки фильма «Красавица»

Слава Копейкин, Полина Полина Айнутдинова, Елисей Чучилин и Виктор Сухоруков

«Кукла шевелила ушками»

В вашем фильме голос бегемотихи, ее душа меняют героев. А ведь персонаж Копейкина поначалу хотел мясом Красавицы солдат накормить… Как думаете, ваш фильм может изменить отношение к братьям нашим меньшим?

Я сам стал иначе воспринимать животных. Знаете, после съемок возвращался домой, смотрел на своего французского бульдога и говорил: «Ну что, Рози? Прямо все понимаешь?» А собака сидит, глядит на меня, и я чувствую, что со мной разговаривает – сказать не может, но понимает.

Сколько животных задействовано в проекте?

Более 20: тигрица с тигренком, верблюд, обезьяны, медведь, еноты, попугай… Тигров взяли из хосписа «Дом тигра» в Ленинградской области, где спасают таких диких кошек. Каталина, большая тигрица, прихрамывает, у нее шесть пластин в лапе. А в эпизоде, где звери зарабатывают себе на еду, снялись цирковые животные. Роль Красавицы исполняет цирковая артистка Злата дрессировщика Тофика Ахундова. Кстати, в нашем фильме у бегемота первая главная роль в отечественном кино.

Сцены с животными – всегда испытание. Как снимали эпизод, когда у Красавицы болит зуб, а Сухоруков и Копейкин его лечат?

Снимали со спины дублеров. Слева – народный артист России Тофик Ахундов, справа – его ученик Михаил. Они в одежде наших героев и залезают в пасть к Красавице. Все сцены с бегемотом – чистая импровизация. Мы не представляли, как вообще снимать Красавицу, поэтому на самый конец отложили.

В начале у нас была большая кукла, которую нам смастерили по всем пропорциям бегемота, со складочками на коже. Она выглядела как настоящий бегемот: дышала, шевелила ушками…

Мы в Питере отсняли сцены с куклой, подстраховались, а потом уже приехали в Новосибирск, где наша бегемотиха находилась. Прямо на арене местного цирка построили бегемотник. Все начало складываться прекрасно, поэтому решили переснять сцены с куклой. Колыбельную песню Пересильд в результате поет над куклой, а вот моет актриса уже живую Красавицу. Злату снимали три дня, и каждый день – один и тот же распорядок: бегемотиху приводили, потом уводили обедать, поплавать и возвращали нам.

Локации какие использовали? Что-то непосредственно в зоопарке снимали?

В зоосаде ничего не снимали, кроме финальных кадров, где наши дни уже показываем. Поняли, что работать в сегодняшнем Ленинградском зоопарке тяжело. Он уже современный, много пластика, ничего там не осталось от блокадного Ленинграда. У нас были фотографии, схемы объектов, по которым и создавали декорации. В годы войны зоосад был безумно красивым, он ведь еще в императорские времена строился. Там было много образцов деревянного зодчества, и мы восстанавливали все, просто делали в миниатюре. Возводили декорации на историческом газоне художественной академии имени Ильи Репина. Тут все прошло без проблем. Но нам безумно не повезло с погодой, не было настоящей зимы, поэтому весь снег дорисован графикой, ведь снежить целлюлозой на историческом газоне, да еще и с животными, нельзя.

Слава Копейкин и Антон Богданов

кадр со съемочной площадки фильма «Красавица»

Слава Копейкин и Антон Богданов

«Добро в "Реальных пацанах" побеждает»

Антон, вы обрели популярность в 2010-м в «Реальных пацанах» вместе с Владимиром Селивановым и Николаем Наумовым. Сразу поверили в успех проекта?

Конечно, о таком успехе никто и не думал. Но, как сказал британский актер Тим Рот: «Прежде чем стать артистом, я просто мечтал стать популярным». Это как будто и про меня: пошел в Институт культуры учиться только для того, чтобы двигаться в творчестве. Мы с одногруппником Володей Селивановым и коллегой Колей Наумовым не предполагали, что первый же наш проект завоюет народную любовь. Однако никаких звездных болезней никто не словил. А почему этот проект стал успешным? Он очень добрый. Возможно, именно он меня многому и научил, в том числе снимать доброе кино. Даже если в кадре гопники, хулиганы, воришки, все равно добро в «Реальных пацанах» побеждает. Зло не может торжествовать. В этом залог успеха истории.

Почему ушли из проекта?

Пошел учиться на режиссера, получать второе высшее образование, хотел учиться очно, а это шесть дней в неделю (с понедельника по субботу) с 8 утра до 6 вечера. Понимал, что не смогу совмещать съемки сериала при таком графике. К тому же начал задумываться: есть вероятность остаться в образе Антохи. Надо было что-то менять. Я ведь всегда хотел сам делать кино, первое мое образование – режиссерское, правда, театральное. И мне казалось: чтобы снимать фильмы, надо обязательно выучиться и на кинорежиссера. Я и сделал выбор в пользу образования.

Изменила ли вас Москва?

Мы с ребятами много гастролировали по стране, сильно уставали. Во все города летали через столицу. Сидели в Шереметьеве на пересадке по несколько часов и думали: «Как было бы здорово остаться в Москве, обзавестись своей квартирой». Я первый переехал из Перми, стал в два раза больше летать по стране, но не так уставать. Не скажу за всех. Но мне нужен драйв Москвы, всегда стремился к такому огромному городу, мне и в неспящем Нью-Йорке комфортно.

Общаетесь ли с ребятами из «Реальных пацанов»?

Больше с Вовкой Селивановым, он ко мне на премьеру «Красавицы», кстати, приходил. Еще с Игорем Ознобихиным. Остальные как-то порастерялись, у каждого своя взрослая, семейная жизнь.

Николай Наумов, Владимир Селиванов и Антон Богданов

кадр со съемочной площадки сериала «Реальные пацаны»

Николай Наумов, Владимир Селиванов и Антон Богданов

«Меня тащит в документалистику»

В 2017-м вы сняли документальный фильм «Даня», ставший лауреатом фестиваля «Лампа». Но после этого к документалистике не возвращались. Почему?

Это была не моя попытка снять док, а студенческий эксперимент. После первого курса во время учебы на кинорежиссуру у Павла Семеновича Лунгина надо было представить работу – некий портрет человека, которого ты уважаешь. Ходил, придумывал что-то про людей, совершающих подвиги, а потом понял, что не надо фантазировать, ведь есть Даня. Много лет назад мой друг пытался защитить девушку, вступил в схватку с хулиганами. Он несколько раз предупреждал их, но они не слышали его.

Даня занимался боксом, думал, справится… Но эти отморозки, сбив его с ног, прыгали на нем, не могли успокоиться, буквально смяли череп. Даня выжил, но остался прикованным к инвалидной коляске.

И я купил билет, прилетел в город Березники и провел два дня с другом и его родителями, разговаривал, снимал… Меня действительно тащит в документалистику. Может, что-то еще и сделаю в этом жанре.

Как думаете, чего не хватает нашей документалистике, чтобы ее с интересом смотрели?

Креативного подхода. Мне кажется, как реклама и художественные фильмы, документалистика должна идти в ногу со временем. Если мы в кино позволяем себе вымысел, какие-то компьютерные вставки, залезаем в голову к актеру или герою, то наши доки, на мой взгляд, во многом излишне придерживаются канонов – все должно быть «по-настоящему». Но в целом документалистов уважаю. Вижу некоторые работы на фестивалях, они крутые.

Девиз вашей компания «Проспект Мира» – «Хорошее кино для хороших людей». Что это значит?

Не помню, откуда он появился, но подходит нам. Меня часто спрашивают, не хочешь ли снять коммерчески успешное кино – более простое, комедийное, которое принесет хорошую прибыль. Нет, для меня это некий самообман. Кто-то зарабатывает на пошлых комедиях, а мне не хочется снимать такое. Звучит пафосно, но я к фильмам отношусь серьезно, как отец к своим детям, и переживаю за наше поколение. Даже про блокаду снял кино не через смерть, а через жизнь.

Антон Богданов, Лаура и Леон Кемстач

фото: пресс-служба Wink

Антон Богданов, Лаура Кемстач и Леон Кемстач

«Хочу попробовать Леона в своем фильме»

Но вот ваш приемный сын Леон Кемстач в 14 лет выстрелил именно в кровавой драме «Слово пацана». Причем мама, Лаура Кемстач, сама сняла «визитку» для проекта, а вы вроде ее передали продюсерам сериала. Нам рассказывал Алексей Учитель, как они с Юлией Пересильд боялись за психику дочери Ани, сыгравшей Айгуль в этом сериале, как лично подписывали каждую страницу сцен с ее участием и приезжали на съемки. А вы за Леона не опасались?

Нисколько. А тогда все получилось случайно, хотя СМИ писали, что сына в этот проект мы пропихнули. Началось с того, что Жора Крыжовников выложил в интернет будущую историю – фотографию мальчишек с голым торсом на турникетах, под которой написал: «Ищем таких». А у Леона в то время была абсолютно дурацкая стрижка, он был худой, подтянутый, занимался спортом. Говорю ему: «Давай попробуем!» Он ни в какую, негативно отнесся. Тогда мама Леона просто включила его мобильный на видеозапись и говорит: «Представься, скажи, как тебя зовут…» А он: «Мама, убери телефон, не надо…» Ну я и предложил выслать то, что получилось. И отправил ту запись; никто не знал, что это наш ребенок. А потом продюсер перезвонила и спрашивает: «Что за парень?» Я: «Наш». Она удивилась. В любом случае, даже если бы не сказал, что он наш, попросила бы связать с родителями. Леона пригласили на пробы. А дальше он уже все сделал сам.

Советы ему, конечно, давал, сцены разбирали, но психику его во время съемок я не оберегал. Понимал, что он поучится, снимется, потом все закончится, отдохнет и быстро восстановится. Это была первая роль Леона, и я подкладывал ему материалы, на которые надо обратить внимание. Я сам знал о казанском феномене. Наши старшие пермские пацаны много общались с казанскими, ездили к ним. Показывал Леону документалки, истории про настоящих казанских ребят, дал посмотреть «Бригаду», «Бумер»… Моя помощь заключалась в основном в подготовке к пробам, потом за дело взялся Жора Крыжовников, а он – большой профессионал.

Леон часто упоминает вас в интервью. Вы для него, как мне кажется, авторитет и в профессии, и в жизни. Как удалось выстроить такие доверительные отношения?

При помощи диалога. Дети в силу подросткового возраста часто бывают не правы, но начинают доказывать что-то, потому что думают: знают лучше, чем взрослые. А решить все можно лишь диалогом.

Благо у меня была бурная молодость, поэтому на каждую ситуацию, которая у Леона происходит в жизни, могу привести собственный пример. И говорю: «Слушай, у меня было так, и я поступил так, а надо было делать иначе. Но тогда я этого не знал».

Надо уделять больше времени детям и просто разговаривать. В юности я сам об этом не догадывался, но диалог – безумно сильный инструмент, которым можно предотвратить начинающийся конфликт.

Знаю из интервью Леона, что он снялся в турецкой картине «Умут», в основе сюжета которой реальная история про русского парня, попавшего в 2008 году в ДТП в Турции. Его парализовало, он не мог говорить, близкие не отозвались, а турчанка Гульсум забрала его из больницы домой, ухаживала как за сыном в течение нескольких лет, назвала Умутом. В 2018-м парень скончался…

Этот проект я, к сожалению, не видел. Его удалось посмотреть только жене. Лаура летала на премьеру в Турцию. Мы всячески пытались посодействовать прокату фильма в России, но продюсеры как-то странно себя повели. Так что пока картину российские зрители не увидели. Но я ездил в Турцию на несколько съемочных дней и наблюдал за стараниями Леона, он хорошо работал.

Теперь хочу попробовать его и в своем фильме «Команда», основанном на реальных событиях. В 2014 году красноярский футбольный клуб «Тотем», состоявший из воспитанников детского дома, стал чемпионом мира по футболу. Это невероятная история: ребята тогда обыграли поляков, французов, бразильцев… Сценарий уже написан, в июне планируется «мотор». Леон даже футболом сейчас занимается специально для будущих съемок. Думаю, фильм будет глобальнее и масштабнее, чем «Красавица». Правда, предстоит большой период подготовки, а Леон быстро растет и может к тому времени стать уже настоящим мужчиной, а по сценарию должен выглядеть 16-летним пацаном.

Звездной болезни после «Слова пацана» у Леона нет?

Отвечу коротко: не заметил. Наверное, всех ребят из того проекта могла задеть звездность, но не из-за сериала, а из-за крупных рекламных контрактов.

Антон Богданов и Павел Прилучный

кадр из фильма «Сказка о царе Салтане»

Антон Богданов и Павел Прилучный

О «Чуде» и братьях Андреасянах

Недавно прошла премьера «Сказки о царе Салтане», где вы сыграли советника царя. Сборы фильма приближаются к миллиарду. Как работалось с Сариком Андреасяном? Вы разгадали секрет его коммерческой успешности?

Работалось просто и хорошо. Не скажу, что Сарик, делая кино, ориентируется на советский кинематограф. Но, возможно, в этом и его сила. Он смотрит больше на модель западного кино, на некую конвейерность. Это означает, что кино должно сниматься быстро. Для этого берут максимально профессиональных артистов, подходящих по образу, понимающих, что делать на площадке; дорогие декорации, дающие красивую картинку, хорошего опытного оператора с быстрой командой. В конечном результате получается продукт, за который абсолютно не стыдно. Андреасянов часто критиковали за сценарии. Теперь они пошли правильным путем: выкупили классику, а в ней с сюжетной линией все в порядке, необходима лишь легкая адаптация.

Что у вас в планах кроме фильма «Команда»?

В прошлом году вышел мой первый сериал «Чудо». Сейчас хочу сделать второй, но не тороплюсь, сам пишу сценарий, он основан на книге известной правозащитницы Евы Меркачевой «Град обреченных». В ней автор описывает посещения семи тюрем, где она общалась с заключенными, приговоренными к пожизненному сроку. Это уникальный журналистский материал, который, как мне показалось, достоин экранизации. Так что попробую превратить документальную журналистику в художественный сценарий и ответить на вопрос: «Каково это – пожизненно сидеть в четырех стенах?»

Смотрите фильм «Красавица» в кинотеатрах с 19 февраля.

Заглавное фото: личный архив Антона Богданова

Читайте также:

Форма успешно отправлена

Ваша заявка успешно отправлена, менеджер свяжется с вами в самое ближайшее время