Даша Лебедева: «Я победила по количеству света»

Интервью с лучшей дебютанткой 2025-го, по данным рейтинга DOC.ru, составленного на основе опроса критиков и блогеров.
/

Даша ворвалась в индустрию словно вихрь - теплый, озорной и пестрый. Ее фильм «Сводишь с ума» пленил участников фестиваля «Короче», мнения первых зрителей разлетались по соцсетям, и всем очень хотелось посмотреть молодежный ромком с обаятельными актерами Милой Ершовой и Юрой Насоновым, волшебным образом выбравшимися из параллельных реальностей, чтобы быть вместе. В этой истории оказалось столько света, юмора и красок, что отозвались даже самые черствые сердца: в прокате фильм собрал более 100 млн рублей, что для дебютанта, конечно, колоссальный успех.

В конце 2025-го DOC.ru подводил итоги киногода и опросил российских критиков и киноблогеров, кто же, на их взгляд, является главным открытием, лучшим дебютантом. Безоговорочную победу в этом рейтинге одержала Даша Лебедева, с которой мы поговорили о путях к успеху, ошибках, новых целях и задачах.

«Сводишь с ума»

трейлер фильма

Даша, что ты ощутила, когда узнала, что победила в опросе кинокритиков и киноблогеров, иницированном DOC.ru, на звание лучшего дебютанта года? Еще год назад индустрия о тебе вообще не знала…

Я как-то спокойно все переживаю. Просто пишу следующий сценарий, правим сейчас диалоги. Думаю о том, как запустить следующий фильм и остаться честной с собой. Ко мне поступают и предложения от продюсеров, но мне пока не нравятся сценарии, которые присылают. Понимаю, что вряд ли даже очень успешным дебютантам будут высылать истории, на которые все ставку делают, ожидая миллиардный доход. Конечно нет. Мне присылают сценарии, которые пылятся, иногда и со словами: «Слушай, ну ты умеешь с артистами работать».

Еще я понимаю, что «Сводишь с ума» имеет такой успех благодаря многим факторам. Актеры сыграли хорошо, и сценарно там все крепко, мы над ним работали год ежедневно. Поэтому самое важное для меня сейчас – не облажаться со вторым полным метром.

Так странно, я думала, именно от тебя будет больше эмоций: «вау, эйфория, кайф»… Ты так трогательно рыдала в костюмчике пикачу, когда записывала нам, проголосовавшим за тебя критикам, благодарности… Сейчас ты так защищаешься, чтобы не зазведиться? Ты тот взрослый, 35-летний человек, который просто хладнокровно, не отвлекаясь на лирику, ставит следующие цели?

У меня есть друзья, которые не прошли испытаний медными трубами. Там настолько грустно все заканчивалось… И когда не было еще никакого внимания к моей персоне, думала: не дай Бог, меня по башке шлепнет информация, что я какая-то особенная, в этот день все станет плохо. Видела, как у таких людей сносило башню, как они требовали много внимания к своей персоне, как от них в итоге отворачивались… Мне сейчас просто интересно кино, я только начала во всем этом разбираться, и чем больше я тут кручусь, тем больше понимаю, что… ничего не понимаю.

Молодец, правильная стратегия – не пугать небесных покровителей. Мы действительно видели несколько карьер, когда творческому человеку, неправильно распорядившемуся талантом, просто сверху перерезали поток и отключали от этой энергии. А как кино пришло в твою жизнь?

Я зашла в киноиндустрию с черного входа. Потому что с главного у меня не получалось. Не было ни ментора, ни человека, кто за ручку меня держал и привел бы в этот сложный мир и сказал: вот это Даша Лебедева, талантливая девочка. Я училась во всяких киношколах и все надеялась, что, может быть, какой-то преподаватель меня заметит, поможет с дебютом. Не случилось.

Но я вкладывалась максимально, тратила себя. Например, когда училась в киношколе «Индустрия», все задания старалась выполнить так качественно, чтобы каждое потенциально могло бы быть потом моим дебютным полным метром. Но… не получалось.

Кажется, это просто – ну что там, 100 минут, 100 страниц… Ну сядь и напиши. Оказывается, что ты создаешь эти 100 минут год жизни. И пока ты пишешь, какой-нибудь великолепный Тимур Бекмамбетов, который быстрее тебя во всем, уже это снял, на Берлинском кинофестивале презентовал и получил приз зрительских симпатий. Так у меня случилось с одним фильмом.

Я ездила смотреть картину, которая очень похожа на написанную мной, и сидела и рыдала в зале от того, что… Ну как же так?! Почти все сюжетные ходы были похожи!

Когда ты без связей, у тебя нет продюсеров, которых можешь банально спросить, а нет ли такого сейчас в производстве, очень сложно. Сейчас, уже после выхода дебюта, я, конечно, с кем-то познакомилась. У меня уже есть возможность позвонить, поинтересоваться, что в запуске, что готовится.

Раньше я и не догадывалась, что надо смотреть питчинги Фонда кино, Минкульта, быть в курсе. Многого не понимала. Пока до меня, обычной деревенской девчонки, все это дошло, пролетело 14 лет. И мой вход в киноиндустрию получился таким: обучившись режиссуре, я пошла учиться на сценариста, а потом создала сценарную академию.

Дарья Лебедева о победе в опросе DOC.ru «Дебютант 2025 года»

tg-канал @lebedevadao

О «свадебных пирожках» – Миле Ершовой, Святославе Рогожане и Юре Насонове

Об академии чуть позже. Давай пока поговорим непосредственно о фильме «Сводишь с ума». Ты признавалась, что картина довела до слез даже твоего парня. Как это было?

Это милая история. Когда мы с Костей начали встречаться, он мне сказал: «Даша, я никогда не плАчу». Как и очень многие мужчины нашей страны. Они ведь считают, что заплакать – это катастрофа. И потому, когда увидела его слезы на первом показе, я просто ликовала. Причем он начал плакать в середине фильма, что-то его еще там тронуло. А потом и в финале, то есть он дважды заплакал и потом долго мне напоминал, что я та женщина, которая заставила его рыдать. Честно, я горжусь тем, что довела до слез мужчину таким образом.

Ты в том числе снимаешь и для близких. Что-то пытаешься до них донести, достучаться?

У меня такой посыл был в самом начале пути. У меня есть короткометражный фильм «Одна любовь», который сняла, чтобы доказать маме с папой, что любовь – это главное. Я очень боялась, что они разведутся, они в итоге и развелись. Но мне хотелось снять кино, чтобы показать, что любовь – самое главное. Когда они вышли после просмотра, я спросила: «Ну как?» Они ответили: «Нормально, но вот там фильм о фильме был, о том, как ты снимала, вот это вообще супер».

Им всегда больше нравятся фильмы о фильме, чем то, что я делаю. Я смирилась, что своими картинами судьбу близких никак не изменю, но, может быть, они тронут других людей и станут для них в чем-то судьбоносными? Мне многие пишут по поводу «Сводишь с ума»: пришла с парнем, с которым дружим много лет, в финале он взял меня за руку, после просмотра поцеловал, и теперь мы пара. Такие истории часто приходят мне в личку, поэтому, если вдруг через девять месяцев родятся дети, я смело буду считать себя крестной феей.

Как пустила в сюжете корни идея с зеркалами? Она ведь не вполне оригинальная, начиная с «Алисы в Зазеркалье». Ты понимала, что берешь очень расхожий крючок?

Я вообще не думала о зеркале. Оно было просто средством общения героев. Зеркало для меня почему-то вообще ничего не обозначает в этом фильме. Мне нравилась концепция параллельных реальностей. Понимаю, что и она не новая. Когда увидела сериал «Локи», орала в голос: почему не я это сняла? Мне так нравилось, что Локи в параллельных реальностях по-разному выглядит. Меня просто разрывало, я так хотела больше узнать про эти миры. Или, например, «Все везде и сразу» – гениальное кино. Я смотрела и люто завидовала. Думала: кто это придумал, почему не я?

Когда ко мне пришел учиться Свят Рогожан, муж Милы Ершовой, у него родилась очень интересная открывающая сцена: девочка заселяется в квартиру, заходит в туалет и слышит странные звуки. Она даже умывается, потому что думает, что сошла с ума. Дома же никого нет. Поднимает глаза и в отражении в зеркале видит мальчика. И кричит. И вот они стоят и орут, как дураки. Такую сцену написал Свят, и я ему честно сказала: «Допишешь – и продашь, все будет супер».

И тут его приглашают в какой-то большой проект актером. И, естественно, Свят выбирает актерское мастерство, а не скучную, нудную сценаристику. Потому что сценарное дело, ты понимаешь, это надо попу посадить на полгода и писать. 

Свят ушел. А я принялась так страдать! В итоге написала ему: «Свят, миленький, можно я попробую это расписать, и, если у меня вдруг получится, я тебя обязательно укажу в титрах и заплачу денег».

 Он ответил: «Базара ноль». В итоге Святослав Рогожан указан в титрах, и я заплатила ему часть гонорара от сценария, я честный человек. А что касается истории, то я села и за вечер написала краткий синопсис, как это должно выглядеть. Меня просто перло. Было понятно, как с этим сюжетом поступить, в каком вайбе это должно быть.

Начала искать авторов. Пробовала сначала с пацанами писать, мне казалось, я буду отвечать за психологию девочки, а парни – за мальчиковую линию. Но пацаны почему-то не проникались моим синопсисом. В итоге я нашла сценаристку Олесю Лихачеву, мою выпускницу. Мы вместе написали первый драфт и принесли на START. И они моментально влюбились в историю. Продюсер Георгий Шабанов сказал: «Супер, нам нужен этот жанр» – и сразу купил его. Я начала подготовку к съемкам. Признаюсь, у нас с Олесей сначала получился более драматичный вариант, там прямо была драма-драма местами. Нужно было историю облегчать. И я призвала на помощь другую свою выпускницу, Асю Седову, которая профессионал в парадоксальных сценах и в комедии. И мы с ней все это сделали легче, смешнее, и фильм пришел к тому виду, который сегодня знают зрители.

Теперь понятно, как Мила Ершова попала в это кино. Через мужа, да?

Вообще не через мужа. Они сами потом ржали над этим дома. Милу я снимала в своей короткометражке «Котя» про жертв насилия. Мила, конечно же, талантливая, очень, и когда я делала кастинг в полный метр, не торопилась ее звать, потому что… сейчас будет смешно… Иногда я представляла, что когда-нибудь будет вечер моего творчества, я буду очень старая, лет 70, и люди будут смотреть мои фильмы один за другим. В той короткометражке у Милы уже была любовная линия – с Антоном Артемьевым. И я подумала, как же это будет глупо выглядеть на ретроспективе фильмов, если у меня одна и та же артистка играет любовь то с одним, то с другим. Поэтому я немножко тормозила с тем, чтобы звать ее на кастинг. Но в итоге Мила пришла и всех порвала. Сыграла так, что я вынуждена была признать: к сожалению, любители моего творчества в мои 70 лет обломятся, я выбираю Милу, потому что она вне конкуренции, она и трогательная, и сильная, и красота у нее такая… Я влюбляюсь в нее каждый раз, потому что она же еще и рыжая! В общем, отвечая на твой вопрос, домой к Святу она пришла с сюрпризом: «Не поверишь, в какой фильм меня утвердили!»

Мила Ершова, Дарья Лебедева и Юрий Насонов

фото: пресс-служба фестиваля «Маяк»

Дарья Лебедева, Мила Ершова и Юрий Насонов

А Юра Насонов как попал в проект?

А вот поиск Насонова был долгим. Я измучилась искать мальчиков. Пока продюсер Люся Дадальян не сказала: в Питере есть мальчик чудесный, послушай его. Юра приехал в Москву. Вот он вошел в дверь – и сразу стало понятно, что это наш актер. И было очень-очень забавное совпадение: Юра был после свадьбы своей, и Мила после свадьбы своей. И они, такие пирожочки свадебные, начали играть в моем фильме, и все было заряжено любовью на площадке

Да, молодая энергия – одно из главных достоинств фильма, как и визуал. Ты поклонница Альмодовара? Вот это буйство сочных красок откуда?

Мне нравится Альмодовар. Но не могу сказать, что я его фанат. Мы выбирали цветовую палитру, не думая об этом режиссере. Вместе с оператором Валерой Махмудовым и с художниками решили, что снимать надо не по-бытовому, а визуально приподнимая картинку. Вот как я приподнимала сценарий за ушки, наверх-наверх-наверх, так и визуально надо было не скатиться в ядреные краски, выжигающие глаз. Но при этом мы должны были дать цвет. В фильме много зеленых стен. А сам Санкт-Петербург задает свет рыжий – там много таких оттенков. Они встречаются в мебели… Ну и в волосах Милы, конечно.

Для тебя о чем этот фильм?

Первая и основная личная мысль: мы становимся лучшими версиями себя, когда находим истинную любовь. Если человек в нас верит, не гнобит, а, наоборот, вовремя с добрым словом к тебе приходит – это волшебный движок, который помогает тебе расти. Мы видим героя Ваню, который еще не был полюблен. С ним никто не говорил о его болях, никто не видел его ранимости – и он представлялся токсичным, низменным, болезненным человеком. А полюбила его героиня Милы Ершовой – и он расцвел, раскрылся. С Алисой тоже произошла трансформация. Ее полюбили, и она наконец осознала, что о нее нельзя вытирать ботинки, как это делал прежний партнер, что нужно просто быть с ней рядом в тяжелых моментах, не бросать.

Когда тебя просто любят, ты становишься такой сильной! В финале, когда героиня Милы в этом желтом платье идет по улице, она совсем не похожа на свою копию. Она вообще уже супергерл. Просто потому, что ее полюбили. Кино по сути об этом. Фантастика здесь помогает прорасти этой простой мысли.

Где эта волшебная квартира находится? Мне кажется, когда ты разбогатеешь, тебе надо будет там сделать музей.

Это павильон, его отстроили художники. Это надо видеть! Две зеркальные квартиры – просто шедевр.

«Просила на коленях: запишите рилс»

Даша, в истории с успехом «Сводишь с ума» большую роль сыграло сарафанное радио: START в рекламное промо не вкладывался. Как была запущена эта волна зрительской любви?

Я сама принялась пиарить фильм, вкладывала в это всю свою энергию и по сути вызвала подключение у людей. Думала: как бы до них достучаться, чтобы они мне поверили и помогли? Решила, что надо попросту рассказать правду про свою боль. 

Если это интервью будут читать начинающие режиссеры, я им рекомендую так практиковаться. Выходить из зоны комфорта, не сидеть только за камерой.

Понимаю, многие не любят светиться, вообще часто интровертны, но это хорошая тренировка. Социальные сети круто помогают именно в момент, когда фильм выходит в кинотеатры: ты можешь рассчитывать на своих зрителей и напрямую рассказать им о том, каков проект, чем важен. Я каждый день выходила в онлайн-эфир, как в тренажерный зал, и рассказывала, рассказывала. Еще у меня была премьера московская и аж три ивановские – в каждом кинотеатре, которые там есть. Залы были битком. После просмотра тоже выходила и просила: вам надо сейчас снять рилсы, сторисы, я понимаю, что это геморройно, но я вас прошу на коленях, сделайте это для меня, пожалуйста. И они сделали – запустили первую волну сарафанного радио, зрительской любви. И потекло, потекло, потекло. Я ежедневно обращалась к подписчикам: сделали один рилс; слушайте, а может, второй?

Представляешь, сейчас где-то 110-й день проката. И я уже три с половиной месяца их прошу об одном и том же, и они так меня поддерживают! Все мои выпускники сценарной академии поменяли аватарки своих телеграм-каналов под наш фильм. Канальчики по тысяче, по две тысячи человек – вроде маленькие. Но так как моих выпускников много, в итоге волшебным образом сработало.

Как же я потом, когда фильм начал собирать зрителей, смеялась, когда мне говорили: «У вас, конечно, грамотная пиар-кампания». Отвечала: «Наша пиар-кампания называется “Любовь”».

Мила Ершова и Юрий Насонов

кадр из фильма «Сводишь с ума»

Мила Ершова и Юрий Насонов

А в чем трудность продвижения такого кино?

Это романтическая комедия. Фильмы о любви в последнее время вообще не собирают в нашем прокате. В них никто не верит, потому что считаются низким жанром. Киношники сами виноваты, немножко подпортили его, долго копировали Голливуд, в отличие от советского кино, которое экспериментировало и снимало, например, «Служебный роман». До сих пор его пересматриваю, и у меня мурашки, потому что к теме любви подходили как к чему-то… ну не знаю … типа важному. И творцы исследовали разные проявления характеров на предмет, могут ли столь различающиеся люди быть вместе.
А потом наступили 2000-е, и мы взяли за привычку копировать голливудские сюжеты, нам стало достаточно, чтобы был секс и приятные мальчик и девочка. И у нее ветер должен обязательно волосы раздуть, а он в замедлении на нее посмотрит. Зрители наелись вот этого второсортного, перестали ходить на такое, перестали рисковать, потому что поход в кинотеатр – это же риск. Ты выделяешь целый вечер, едешь куда-то, платишь деньги за вход, за попкорн, это прямо ощутимые траты для многих, и садишься на 100 минут в темный зал. И если это плохо, то жалко потраченных денег – и ты уходишь из кино, или тебе приходится эту парашу досматривать. Поэтому многие и выбирают просмотр дома на платформе, без рисков: кино плохое – выключил.

Ромкомы – тот жанр, на который кинотеатры не делают ставок. Поэтому мои продюсеры не могли вложиться в рекламную кампанию фильма. Все пророчили провал в прокате. И я взвыла.

 Потому что это очень неприкольно, когда ты снимаешь красивое кино, кадры выстраиваешь, говоришь своей команде: «Слушайте, вы тут плохо приклеили и тут. Подумайте о том, что это на большом экране будут смотреть зрители». Помню, Валера Махмудов, наш оператор, снял кадр, когда Алиса открывает дверь, и у нее такой глаз крупный… И снял он это так… устало. Говорю: «Валера, а теперь представь, вся страна смотрит на то, как ты снял глаз». Он такой: «Собака!» – и пошел переделывать, потому что для него тоже было важно, это был профессиональный азарт.

У нас было мало съемочных дней, но мы старались сделать максимально качественно. И когда я узнала, что мой фильм посмотрят три человека, мне стало грустно. Получается, что я обманула большую команду. Поэтому и обратилась к зрителям: «Друзья, если не вы, то нам конец»…

«Я перепрыгивала через турникеты в метро и продавала духи на улице»

Даша, а что было в самом начале пути? Как девочка из Иваново – города, в котором не на каждом шагу киношколы, вообще вырастила в себе мечту снимать фильмы?

Ну да, в Иваново не то чтобы киношколы на каждом шагу. Когда я 14 лет назад сказала, что хочу быть режиссером, мое окружение решило, что я сошла с ума. Более того, я открыла, что у нас в Иваново есть какой-то союз кинематографистов, пришла туда и говорю: я режиссер, буду снимать кино – и надо мной принялись смеяться. Вот единственная помощь была – этот смех. Меня так задевало! Даже со своим парнем рассталась, который не верил в меня.

Я вообще была очень амбициозная в 21 год. Такая, типа, сейчас приду и всем докажу, они быстро поймут, какая я гениальная. Я оптимист по натуре.

А сама идея о кино пришла просто: занималась другими видами искусства, я по первому образованию графический дизайнер. Поняла, что искусство – точно мое, просто не могу сидеть за компьютером долго, неусидчивая. Мне надо бегать, предпринимать, махать руками. Был момент, когда я пробовала писать статьи, журналистикой заниматься. Еще я писала картины. У меня даже была своя выставка. И так задевало, когда люди подходили к моим картинам, 15 секунд смотрели и шли дальше, а я так страдала над ними! Я не чувствовала отдачи. А потом сняла первое видео и поняла: вот оно длится 5 минут – и 5 минут люди смотрят на экран. И они 5 минут чувствуют то же, что чувствовала я, когда его создавала. Вот она, связка со зрителем! А потом они еще все идут тебя обнимать, целовать и говорят: «Господи, как же нам понравилось». Выдохнула и поняла, что нашла свой путь, который делает меня счастливой как творца.

Начала работать на трех работах одновременно, чтобы собрать денег на свою мечту. Была тогда свадебным фотографом и набирала этих свадеб столько… Чуть не обезумела от этих невест и прочей атрибутики. Трудилась в торговом центре креативщиком и журналистом. Писала статьи в местный журнал, бралась за все. Зовут за какую-то копеечку моделью поработать – иду. В итоге на всяких текстиль-профилях ивановских стою в халатах в мелкий цветочек.

Ну ты очень красивая. Модельная карьера как бы в логике твоих внешних данных.

Никогда не хотела быть моделью, но шла и надевала на себя эти халаты, потому что очень были нужны деньги. Каждая тысяча. Я копила, копила, копила – и накопила на свои первые короткие метры. Понимала, что никого не удивить коротким метром, снятым в одной комнате. Мне тогда так казалось; сейчас уже, спустя годы понимаю, что если сценарий будет классный, то, конечно, можно и удивить. Но тогда считала, что кинематограф – это про красоту обязательно. И я написала сценарий короткометражки «По пути» про мальчика, которого увольняют в Москве, он напивается, садится в рандомную машину, и его случайно увозят в Туапсе. И он просыпается без денег, без паспорта. Его не сажают ни на один поезд без документов. И когда он звонит москвичам и просит помощи, пришлите, мол, денег, друзья посылают его, потому что он был не очень хорошим человеком. Он пешком добирается из Туапсе до Москвы, идет по горам, по долам вместе с девчонками, которые путешествуют пешком. И это переворачивает его жизнь, он сталкивается с обычными людьми, с армянской семьей – и меняется. Вот эта вся фактура была моим окружением. Армянская семья – мои друзья. Бабуленька великолепная сыграла – это бабушка моей подружки, у нее на тот момент была сломана рука. И я такая простая: какая классная фактура, сломанная рука. Мы обыгрывали все, что видели, запускали нашего героя практически в реальную жизнь. Мой первый короткий метр – тоже мелодрама, это история любви. Потому что герой, конечно же, влюбляется в одну из этих девушек, рыженькую. Мне вообще очень нравятся рыжие женщины.

В общем, все свои деньги я врезала в короткие метры. И принесла фильмы директору кинотеатра «Лодзь». Это было смешно. 

Он посмотрел на меня очень серьезно и спросил: «Чья ты дочка?» Я ответила: «Мама – учитель истории, папа – фермер». Он говорит: «Так, хорошо, а чья ты любовница?» Отвечаю: «Ничья». «Ну ладно, тогда я запускаю тебя».

Он настолько проникся уважением к тому, что я сняла эти короткие метры, что разрешил мне их показать на большом экране. Хотя они, конечно, очень средние были.

И набился полный зал, 500 человек. И они похлопали мне. Помню, я как пьяная ходила просто. Потому что… ну, получилось. Мне казалось, что я разобралась в кинематографе. Все поняла и сейчас как начну снимать великие картины. И я отправилась покорять Москву.

Дарья Лебедева

фото: пресс-служба академии «В первых титрах»

Дарья Лебедева в красной юбке-пачке

А столица, как водится, не была тебе рада. Чем ты здесь зарабатывала?

У меня были смешные работы. Например, когда совсем не было денег, я купила газету в Москве, там было объявление: требуются доставщики. Я приехала на Бауманскую, чтобы стать доставщиком, и обнаружила, что мы должны не доставлять, а продавать духи прямо на улицах, как будто бы с какой-то элитной выставки. Конечно, духи были подделкой. А у нас даже был коуч, который целый день учил меня обманывать людей. Типа, надо на одну руку нанести один запах, на другую – другой и ни в коем случае не давать человеку третий. Ты ему впариваешь один из двух пробников, убеждая, что это супердешево, что ему невероятно повезло, что он тебя встретил.

Мы с этим коучем пошли на рынок обычный; помнишь, тогда еще торговали на улице, и люди мерзли, на картонке мерили обувь? И – о ужас, у меня начало получаться! 

Оказывается, я хороший продавец левых духов, сделала им кассу. Меня так все хвалили и говорили: «У тебя талант».

Ты прямо как «Марти великолепный», который был классным продавцом обуви, но при этом его призванием был теннис.

Похоже на мою историю. Но у меня ничем хорошим эта авантюра не обернулась. В конце дня я села и заплакала. Было очень грустно от того, что я обманула многих людей. Я не вернулась туда больше. Но, чтоб ты понимала, насколько я была бедная: был период, когда я в Москве перепрыгивала через турникеты в метро. Пока еще можно было прыгать, я прыгала. А потом их заменили.

В общем, в первый раз у меня покорить Москву не получилось. Вернулась домой, поджав хвост, не приняла меня столица. Вышла замуж в Иваново и решила, что тогда уж буду на родине продолжать снимать свои короткие метры. Фильм «Каждый 88» – ивановского производства. Я поняла, что моя родина – моя сила. И в этом тоже было большое открытие: мы сняли фильм только благодаря жителям города. У меня там есть кадр с массовкой в 80 человек. Мы их пригласили бесплатно поработать, они сами себе костюмы сделали. Я погрузила всех в автобусы, привезла в карьеры, выстроила в очередь. Было дикое солнце, они все сгорели за этот день. А потом, когда солнце село, замерзли, потому что в карьерах сильно ощущается перепад температуры. Но они стояли до конца, пока я все не сняла.

Вместе с ивановским МЧС мы кормили этих прекрасных людей гречкой с тушенкой. Артисты приехали ко мне аж из Москвы за 5 тысяч рублей гонорара.

 Когда я сунула эти 5 тысяч рублей Сергею Николаевичу Бадюку, он на меня та-а-ак посмотрел: «Даша, ты с ума сошла? Убери, пожалуйста». Он не взял с меня деньги, до сих пор помню этот момент. Мы сняли фильм, и он стал победителем Фестиваля уличного кино. Это был знаковый момент, потому что там же жители обычные голосуют светом. Это так трогательно: все поднимают на айфонах свои фонарики, и специальный прибор замеряет количество света. Мой фильм был показан в 78 городах, и я победила по количеству света. То, что что мы заняли первое место, взорвало мне мозг и убедило, что все правильно делаю.

Я еще в Иваново долго тусила, сделала там проект «Крыша» вместе с крутым классным бизнесменом: на крыше торгового центра показывала фильмы Каннского кинофестиваля для ивановских людей, и мы их обсуждали.

Откуда ты фильмы брала-то? Старые совсем?

Нет, новые. Оказалось, что права на показ не такие дорогие были. Кинотеатр в этом торговом центре помогал мне покупать права, мы все по закону делали. Было смешно, когда мы показывали «Служанку». Прикинь, огромный экран на крыше трехэтажного торгового центра. И соседние пятиэтажные дома видят эротические сцены. Люди аж прильнули к окнам…

«Каждый 88»

трейлер фильма

Твой пример – такая вдохновляющая история для начинающих из маленьких городов, что все возможно, все получится. И деньги не препятствие. Живя в Иваново, работая на трех работах, сколько можно собрать вообще?

Мне кажется, бесконечное количество можно собрать. И не только своих личных. «Каждый 88» – фильм про аутизм. Мне помог фонд «Повышенная потребность», который ориентирован на деток-аутистов. Вообще, когда начинаешь заниматься чем-то искренне, случаются чудеса: я познакомилась с очень ответственным отцом из этого фонда, который воспитывает девочку Алину с аутическим спектром. Он и сказал: ребята, надо делать кино на эту тему. И он ждал меня, я полгода рожала сценарий. Он оплатил все наши расходы. На тот момент фильм стоил около миллиона рублей. Считаю, что он сделал великое дело, потому что этот фильм сейчас показывают в школах на уроках доброты. Это его инициатива была, чтобы люди, ничего не знающие про аутизм и оттого агрессивные и злые в отношении особенных деток, изменились.

И вот, отвечая на твой вопрос, можно ли новичку найти частные деньги на съемки кино, твердо скажу: можно. Но впереди экономический кризис, будет сложнее. Но если творец очень хочет, то на короткий метр насобирать точно получится.

Успех «Каждого 88» убедил тебя в том, что нужно сделать второй подход к Москве?

На этот раз я не хотела уезжать из Иваново, но в какой-то момент потребовалось образование, я поняла, что у меня нехватка основ. Для ВГИКа я уже была взрослая дама, поэтому рассматривала коммерческие школы. Выбрала киношколу «Индустрия», с бывшим мужем переехали в Москву – для того, чтобы обучиться режиссуре. Вначале в Москве материально меня подстраховывал экс-муж. Когда пошла учиться, не могла отвлекаться на заработки, у меня была задача каждый месяц снимать новый этюд. И это как полноценное кино. Там надо за месяц сценарий написать, всех бесплатно найти, команду организовать. Если бы не экс-супруг, я бы эти короткие метры не сняла. Это правда. Иногда короткий метр, кстати, многое решает в индустрии, потому что, когда я пришла на START со «Сводишь с ума», они отсмотрели мои короткие метры и в итоге сказали: «Окей, мы тебя берем».

«Писать надо безболезненно и весело»

Ты в итоге развелась. Кино, выходит, помешало твоей личной жизни?

Нет, кино никогда не мешало личной жизни. Мы развелись по другим причинам. Правда, когда мы расстались, столкнулась с тем, что одинокой девочке в Москве надо выживать – и себя обеспечивать, и снимать кино. Это не самый простой момент в моей жизни, но спасла созданная мной сценарная академия. Я там по сей день работаю, и когда ты совмещаешь эту деятельность и режиссуру, тогда выживаешь, ты можешь обитать в Москве, и у тебя все неплохо.

Как эта академия вообще появилась в твоей жизни?

Мне не нравилось, как обучают у нас сценаристике: нет системы нигде. И в результате я разработала систему, по которой люди учатся писать сценарии безболезненно, классно, весело. Именно в этой академии родилась идея «Сводишь с ума». И именно выпускницы этой академии помогали мне писать сценарий.

Следующую историю пишешь так же, в компании?

Да, с моей выпускницей Асей Седовой. И сейчас считаю себя режиссером, сидящим на нефти. Потому что я сижу на классных сценариях. И плохой я теперь снимать просто не буду.

Дарья Лебедева

фото: пресс-служба академии «В первых титрах»

Дарья Лебедева в белом пиджаке

Это твой частный бизнес – сценарная академия?

Да, я сначала преподавала как частный педагог, меня нанимали, например, большая онлайн-школа «Профайл». Потом я преподавала в МШК, меня приглашали про сценарное мастерство рассказывать. А потом я просто поняла, что мне хочется все сделать по-своему. И начала вести сценарные курсы, мне хотелось объединить всех в один чат, растить всех с любовью. У меня была теория, что если людей поливать любовью, то они все напишут прекрасные истории. Мой лайфхак – писать надо с первого занятия. Подход сработал, на практике начал доказываться, и я лицензировала эту академию, у меня она официальная, я выдаю диплом гособразца. И да, это мой бизнес.

Она физически в Москве находится или это онлайн-обучение?

Это онлайн, но в конце обучения люди приезжают в Москву для того, чтобы продать сценарий. Я делаю классные питчинги, это яркое, праздничное событие. На последнем питчинге у меня было 18 студентов на сцене с 18 проектами и 34 продюсера в зале. Большой шанс, что у людей купят истории. Две сделки произошли прямо во время питчинга. То есть два проекта купили сразу.

Получается, что твои студенты, по сути, окупают образование сразу?

Ну не все, не могу сказать, что это 100-процентное обещание, но я, как основатель школы, даю максимум этих возможностей. Моя задача – привести тех, кто с деньгами, и заставить слушать нас. Меня не интересуют продюсеры, которые обещают и ничего не делают, я зову тех, у кого реальные проекты выходят. Кто слово держит, кто один сценарий уже купил у моих студентов. Вот сейчас, 14 февраля, в кинотеатры выходит «Несвятая Валентина», этот сценарий написала моя студентка. Снимаются «Снежная восьмерка», тоже история от моей студентки Даши Суздаль. «Большая волна» на Камчатке снимается про серфинг – тоже моя студентка написала. Этому проекту, кстати, дали 100 миллионов в Фонде кино. Ну, то есть у моих выпускников прямо успехи.

Твой фильм «Сводишь с ума» тоже собрал в прокате 100 миллионов рублей. Это деньги сугубо START? Или тебе заплатили что-то с прибыли?

Ну, я же получала зарплату, когда мы заключали контракт с платформой. Как режиссер я ее получала вовремя. Меня не обижали. Есть же стандартная практика, что из денег, собранных в прокате, 50 процентов уходят кинотеатрам, 50 процентов – прокатчикам и продюсерам. Конечно же, это не мои деньги. Но меня другие цифры больше интересуют, важно количество людей, которые посмотрели фильм в кинотеатрах. Меня страна увидела в итоге – вот что важно!

Чем ты сейчас занимаешься, что нам от тебя ждать?

С тем же автором, Асей Седовой, которая, кстати, вот забавное совпадение, тоже из Иваново, написали уже следующее кино, сейчас добиваем диалоги. Это новогодняя комедия, 18+. Там нет конченого юмора, нет шуток про пердеж или секс. Но эта история про взрослых людей. И это снова фантастика легкая, и я очень переживаю: прорваться в новогодний прокат сложно, фильмы забивают собой сетки в кинотеатрах на пять лет вперед: франшизы, сказки. Возможно, мое кино и не прорвется. Но мы же уже сотворили одно чудо. Видимо, такова моя судьба.

Заглавное фото: Дарья Лебедева / пресс-служба академии «В первых титрах»

Читайте также:

Форма успешно отправлена

Ваша заявка успешно отправлена, менеджер свяжется с вами в самое ближайшее время